Carta a una amiga

Amiga:

¿Cómo sucedió que no me di cuenta? ¿Qué endemoniada fuerza del destino nos llevó tan lejos una de la otra en este mar inmenso, profundo, que es la vida? Habíamos decidido nadar juntas, sobrevivir juntas, porque eso fuimos y parece que seguimos siendo: supervivientes.
Me parece que fue ayer nada más que te abrazaba fuerte, que te mojaba el hombro con mis lágrimas y tú me ponías roja la oreja con tus problemas (porque claro, amiga, no puedes llorar). Siento que no pasaron tantos años de aquél día en que nos conocimos, cursando el mismo año, tú un año atrasada por las enfermedades, yo al hilo, esperando ansiosa terminar la secundaria para verme en la Universidad con diecisiete años. Entonces creí que era un triunfo... no sabía lo que la vida me deparaba. Por supuesto, ambas lo desconocíamos.
Las dos unas fosforitas llena de vida pero con el alma algo opacada por las vivencias, con un pasado no tan luminoso como las apariencias proyectaban. Nos intercambiamos recetas efectivas de suicidio, esas con las que fracasamos una vez pero quizá a la otra le fuese efectiva si el momento llegaba. Siempre reímos de eso, de que nuestra conversación primera fuera tan fúnebre, cuando nada moría sino que nacía algo maravilloso: nuestra amistad.
Nos volvimos inseparables, como dos almas que van de la mano buscando un rincón de paz y alegría donde reposar. Disfrutamos del arte en todas sus gamas, haciendo de cada momento juntas una ceremonia inolvidable. A dormir (sin pegar un ojo) a la casa de una o la otra, con los ojos morados de ver tantas pelis y el estómago a reventar de la rica torta de gofio o tu exquisita pastafrola. Al cine, vestidas casi de gala, como si de Holliwood se tratara. Las lágrimas de las dos (porque con una peli o un libro sí podías llorar), o las carcajadas sin que el público alrededor nos inhibiera. Tu risa de "bruja macabra" y la mía de "bruja loca". Las innumerables cartas escritas, los mensajes de amistad más hermosos que nadie pudiera escribir... porque sentíamos que nuestra amistad era única.
Las corridas del liceo a la librería para canjear libros, nuestra actividad favorita... y mi posterior descubrimiento de un género al que luego te hiciste tan adicta como yo. Me encantaba mostrarte el libro nuevo y llenarme la boca con una buena crítica, para luego decirte "cuando lo supere, te lo presto". Y claro, cuando llegaba a tus manos el libro cobraba vida, porque nada desde entonces se equipara a comentarlos juntas, a discutir fogosamente qué personaje es mejor, cuál era la trama más trabajada... Con nadie más volví a compartir ese encuentro entre páginas que nos hacía soñar juntas con que, algún día, bajo pseudónimos que nos inventamos, escribiríamos algo tan bueno como eso.
Las distintas universidades no nos separaron, ni los obstáculos en cada una de nuestras vidas, por inmensos e inesperados que fuesen. Habíamos jurado en complicidad boicotear los planes de la vida que pudieran separarnos. Y lo logramos... hasta hoy, que no estás.
Pasaron años, y hasta hace algunos meses seguíamos de la mano, aunque nos viéramos cinco veces al año, compartiendo de los momentos más llenos de vida que teníamos. Con el tiempo, aprendimos las manías de cada una y ya no te acosaba para que me dijeras qué te sucedía: comprendí que eras un ser hermético ante los obstáculos, que preferías enfermarte a llorar, pero que tarde o temprano purgabas tus penas... y lo hacías conmigo. Aprendiste que mi carácter tiene esas rarezas de los días primaverales, donde está brillando el sol y de repente, sin aviso alguno, estalla una tormenta. Aprendimos... Nos comprendimos. Nos complementamos.
Las primeras penas de amor, los primeros desengaños... llamarnos la una a la otra para contarnos, "a tí antes que nadie", que "tuve mi primera vez".
Nos sentamos en la cama del sanatorio mientras la otra, enferma, dormía, para velar su sueño. Nunca nos faltamos, y el estar, el simplemente estar, en momentos que querríamos olvidar algún día, inmortalizó nuestra amistad.
Entonces... ¿por qué hoy nuestra amistad, esa maravilla llena de vida, hoy parece inerte?
Me dijiste "no quiero traerte más problemas, bastante tenés con los tuyos", y olvidaste que no tenerte cerca es mayor problema que cualquier otro. Dijiste, también, "No quiero embolarte con mis dramas", y no pensaste en las veces que escuché tus problemas, como tú los míos, sin que eso significara una carga, sino una mano para cargar juntas el pesado arcón de los problemas. Olvidaste tantas cosas, que a veces me pregunto si no te habrás olvidado de ti en algún sitio, y la que hoy está lejos, sin querer hablar ni verme, es otra persona que se robó tu cuerpo.
He llorado una semana entera por esta distancia, porque te conozco, y conozco en tus palabras un "adiós" inminente. ¿Será que fue mucha soberbia jurar que le haríamos trampa a las vueltas de la vida? Yo qué sé, corazón, fuiste y sos la otra ala que me permite volar. Tengo muchos amigos, pero siento un vacío tan grande que casi no puedo sonreír. Me falta saberte mi amiga. Me faltás, amiga... Sentirte lejos en una ciudad tan pequeña...

Sin palabras. Sólo con el alma. Se sufre, cielo, y ojalá no sea la única que te recuerde así.
Sólo me queda la esperanza de esta frase: "AMIGA, LA VIDA ES EL ARTE DEL REENCUENTRO" Y yo lo espero con fervor.

Tu amiga.

Ese sábado lluvioso no se levantó de la cama. Iban a dar las 18 hs y ella continuaba tapada hasta la cabeza, con las persianas bajas y sin un punto de luz. Sola en la casa, se sintió más sola aún. No podía dormir, su mente era un frenesí de pensamientos, ideas negativas, miedos y búsqueda de soluciones.

Entonces la invadió esa convicción y no hubo nada que lo evitara. Se levantó y buscó entre los cajones e toda la casa las pastillas más fuertes que hubiera, armó su cóctel y lo ingirió con un cuarto litro de vino fino. No sintió nada, ni un mareo, sólo la esperanza de dejar de sentir.

Angustiada porque no veía efectos, decidió recostarse y esperar. Y nada sucedió. Entonces, al intentar encender la lámpara portátil, tiró sin querer la botella vacía de vino, dejando en el suelo un reguero de vidrios rotos. Y allí encontró la solución buscada.

Cogió primero el vidrio más filoso, y en un arranque de valentía, lo oprimió sobre una vena visible. El corte fue casi superficial, aunque la sangre comenzó a fluir enseguida. "Otro vidrio", se dijo, y tomó del piso uno más puntiagudo, pasó su dedo índice por el filo hasta sentir el ardor del corte. Entonces lo clavó directamente en la vena, perforándola hasta traspasarla, y fue allí que sintió un alivio sin comparación.

Sin dolor, siguió autoflagelándose, complacida de ver la sangre que fluía sin cesar desde las venas, haciendo un recorrido hasta el suelo. Volvió a hacer lo mismo con su otra muñeca, y nuevamente no sintió dolor. Se tajeó una y otra y otra vez las muñecas, hasta que no vio más que manchas rojas a su alrededor, desde la cama en donde lastimaba hasta las paredes.

El último suspiro de conciencia fue de alivio: estaba sacando afuera el dolor que sentía dentro.

Cuando despertó no sabía dónde estada, intubada y molesta; no recordaba nada. Entonces una cara conocida se acercó, con surcos de lágrimas en los ojos, le cogió la mano y con voz entrecortada le dijo "Estás viva". Su madre le hablaba con palabras esperanzadoras, entre sollozos, y ella, con las muñecas vendadas y el respirador sintió dolor: dolor de estar allí, en esas condiciones, dolor por la tristeza de su madre, dolor porque poco a poco fueron apareciendo imágenes borrosas de vidrios y sangre.

Comprendió que la Vida le daba una segunda oportunidad, pero muchas cosas había que remendar en un espíritu roto en trozos para aprovechar esa chance. Las heridas fueron cicatrizando, y luego de unos días en Cuidados Intensivos, le quitaron el respirador.

Esas marcas en las muñecas simbolizan su sobrevivencia, una gran oportunidad que le dio la vida, esa a la que enterraba de a poco con cada corte profundo que se autoinfligió aquel sábado.

Cicatrices de vida y muerte, un recuerdo imborrable, una lección que aún se sigue dictando. Son mis huellas de vida y muerte...

LUZ DE FUEGO

Olvidados del mundo, apagamos las luces, encendimos las brazas, y nos volvimos brazas.

En esa oscuridad parcial, con sólo las llamas de un fuego lento, pudimos ser dos, anclados en el momento, más allá del tiempo y el espacio.

Cuando la luz del fuego iluminó nuestros rostros, nos encontramos realmente. No éramos los de siempre, simplemente éramos. Éramos dos fusionando nuestros cuerpos, nuestras almas, murmurando lo que sería nuestro secreto eterno.

El calor se extendió desde fuera hacia adentro, consumiéndonos en lo que sólo nosotros pudimos entender.

Momento sublime, se detuvo el tiempo y el universo conspiró en nuestro beneficio.

Pero sabíamos que al encender las luces, al apagar el fuego, volveríamos a ser los de antes.

Fue nuestro pacto vivir el amor, sin límites, sin miedos, mientras las llamas duraran.

Con la luz, y sin llamas ni penumbras, se acabó la magia.

Gracias, amor, por permitir que ese elemento nos diera lo que nunca tendremos en la luz del día.

YO en las SOMBRAS

Cuando sólo la luz del la luna se filtra por la ventana, y mi pierna semi-erguida dibuja un curva que se refleja sobre la pared, me descubro hermosa y misteriosa.

Pareciera que mi pierna intentase seducir, con su tibieza y lasitud, a la dura y blanca planchada de cemento. Y hasta se ve hermosa. La pierna reflejada en la pared. La escena en que carne y piel, en una figura compacta, busca la falta de límites, el fallo de las medidas exactas, las luces y sus matices cerniéndose en sombras... hasta competir con su propia imagen, incorpórea e intangible, que permite la luz de esa perla blanca y esférica, a través de los cristales transparentes de mi habitación.

Es más que agradable a la vista ese juego de figuras que se dibujan y desdibujan en la superficie de la pared. Alentada por la curiosidad, me levanto, sin prisas y con cuidado de no perder la perspectiva del reflejo; lentamente me voy poniendo de pie sobre la cama, hasta que no sólo la pierna que me inspiró sino todo el cuerpo, semidesnudo, se transpone a una imagen en la pared.

De nuevo luces y matices, la sombra que se dibuja, curvilínea, de mi cuerpo. En la pared. Y otra vez me veo más hermosa que frente a un espejo.Juego con el reflejo. Ora de frente, ora de perfil.

Cambio de posiciones. Ya no la pierna, ni siquiera el cuerpo busca encontrar a la pared, sino yo misma, ya concientemente. De perfil veo curvas que, dentro de su desproporción, componen una perfecta sintonía. Mis senos pequeños y redondos combinan con excelencia con mis glúteos más voluptuosos. Coloco una mano sobre un pecho, luego sobre el vientre plano y suave; finalmente recorro con los dedos extendidos el camino desde mis caderas hasta las pantorrillas. Ahora mi silueta se ve doblada y mis senos adquirieron otra posición en la imagen que se refleja en la pared.

Claro, no puedo ver mi rostro en esa sombra que se dibuja; sólo el cabello lacio, con unas pocas ondas cayendo sobre mis hombros, con tanta libertad como la que muestra mi figura.

Parezco hecha para las sombras, para los reflejos, lo intangible e incorpóreo. Porque allí, sólo allí, me siento hermosa. Casi perfecta. En la imagen que refleja la luz de la luna sobre la pared...

EN LLAMAS!

Maravilla de sensaciones me inundan

Cuando me tocas.

Tu toque, una caricia casi imperceptible,

Un roce que eriza mi piel y enciende

Mi cuerpo.

Mi cuerpo, servidor de tus manos,

Víctima voluntaria de tus besos arrolladores.

Motor que funciona con un suspiro tuyo.

Me hablas sin palabras, me llenas de

Mensajes como a una página de diario íntimo;

Sólo tu boca es la pluma de este secreto.

En llamas!

Sacas chispas cuando te acercas.

Me abrasas y me abrazas.

Calor inconmensurable,

Me absorbe y me transporta a un mundo paralelo;

Sólo dicha hay. Bendita unión entre hombre y mujer, comunión,

Fusión sellada con besos y gestos,miradas, suspiros...

Amor...

Surge la palabra como el más pequeño capullo

De rosa que florece inesperadamente.

Me convences, me persuades, me diriges a lo más

Abstracto e incorpóreo, por medio de lo más físicoy tangible...

Tú y tu contacto, yo y mis sentimientos.

Todo reducible a los dos.

Cáliz y vid sagrada, cuerpo y alma.

Ya no hay ruta. Labios y manos recorren sin guía...

Nos buscamos, nos encontramos y

Juntos nos perdemos.

Jugamos. Pedimos, exigimos, sin

Palabras, damos sin reclamos, cedemos

Juntos al más sagrado instinto.

Me llevas, te tengo.

Te acercas, me pierdo.

Me besas, te envuelvo.

Sin cadenas, libertad de manos, piernas y labios

Sin orden.

Sin límites.

Ya no sé dónde acabas tú y

Comienzo yo.

Siento que vuelo. Me elevas a la más exquisita

Profundidad, para luego descender a la sima del

Alto cielo. Bendita intimidad, regalo que me haces y

Te dedico. Instancia que se pierde en nuestra

Existencia.

Te conozco, me sabes de memoria. Sin secretos.

Perdemos un poco de "yo" para entregarnos,

Extasiados, al "nosotros"

Somos autores de nuestra propia historia, escrita

En el piso, en la cama, en el cielo...

Somos pincel y somos óleo; nos plasmamos en

La tela blanca que es la vida, dejando nuestra huella.

Tú y yo. Bendita verdad que no dejo de venerar, adorar,

Apreciar...

Te quiero y quiero más.

Te amo y soy amo de tus sentimientos.

En la oscuridad y en la luz del día,

Nos reímos del empirismo y las leyes

Absolutas, pues sabemos amarnos más

Allá de lo explicable y de lo inexplicable.

Más allá...

En llamas!

Annie the Nanny

La clásica portada que me disuade de ver este tipo de películas, aún cuando una gran actriz en despegue y otra con su rol ya ganado me tienten... vamos, vean esa portada, no incita a quedarse en casa mirando otra peli de niñeras!! Prefiero la serie con Fran Drescher!! (y con eso cuánto digo!)

El hecho es, ante este film me encuentro en casa, y sin mejores planes me cargo el refrigerador entero, cómodo sofá y Scarlet y Laura. Ahora, antes de decirles qué me pareció, comentaré brevemente de qué va.

ARGUMENTO

Annie es la típica chica humilde pero luchadora de New Jersey que termina sus estudios de Antropología con honores, cumpliendo su sueño y además, acercándose cada vez más a lo que tanto la apasiona: el sentido de permanencia y pertenencia entre familias de diferentes culturas.

Lástima que su acercamiento no llegue más lejos que sus libros y el Museo de Arte Natural...Muy confiada en señales del destino, Annie se ve abordada por una oportunidad que cree (y no se equivoca) le va a cambiar la vida: trabajar como niñera para una familia muy rica.

Entre un niño pequeño, conflictivo y desatendido; una jefa que cada día es más intolerable como distante de su hijo y una gran mentira a su madre, que cree que posee un gran trabajo, Annie ve cómo poco a poco se va alejando de su pasión por la antropología en ese verano.

Estamos hablando de una comedia con tintes dramáticos dirigida por el matrimonio que forman Robert Pulcini y Shari Springer, una pareja que estuvo nominada al Oscar por 'American Splendor'. Basándose en la novela "Los diarios de Nanny", adaptaron el guión y el personaje principal para que la sexy y ya consabidamente talentosa Scarlet lo interpretara.

Vamos, he visto críticas que hablan de una suerte de "Mary Poppins del S.XXI", y creo que el error está en algunos elementos que se reúnen en el film para conformar una idea común. Bien, la sombrilla roja, la nana volando, el toque de magia... es todo simbólico en Diarios de una niñera, pues no se trata de Annie como niñera sino de Annie autodescubriéndose.

Digamos, de algún modo, es Annie, la antropóloga, la que se sostiene de esas fantasías de niña para explorar ese excéntrico rol de adulta: ella misma.Y es que Annie no sabe qué hacer de su vida, aún cuando ya tiene un título universitario y veinte tarjetas de mamás desesperadas por una nana culta.
Y la nana culta se querrá matar cuando compruebe que ser mamá sustituta de un diablillo no es lo más llevadero cuando de experimentar se trata. Ahora bien, en ese "mini-mundo" de mamás con mucho dinero, vestidas de Dior y Channell, con tantas preocupaciones como a qué spa asistir y qué peinado escoger, Annie encuentra un buen trabajo de campo... sólo que lo descubrirá cuando pueda pensar nuevamente, es decir, cuando no corra tras el pequeño (que le va tomando cariño progresivamente) porque cometerá algún desastre, o cumpla una nueva orden de la mujer que paga sus honorarios (la mamá perfecta, Laura Linney)

Descubrirá, además, cuánto hay por incursionar en las apariencias que cada vez se empeñan más en erigir esas mamás, que dejan de ser madres porque no tienen tiempo, para convertirse en las perfectas esposas engañadas, o vaya uno a saber qué otra cosa que cause lástima.

CONCLUSIÓN

Hay mucho de lo típico en comedias de niñeras, las cuales tuvieron su auge y no alcanza a contarse con los dedos, pero esto se da sólo en las escenas de Johanson y el niño.

Luego, en las reflexiones de la recién graduada, en su particular forma de ver las cosas, hay un film aparte, que no llega a la brillantez pero tampoco se estanca en "uno más de tantos otros"Scarlet tiene talento, eso ya lo sabemos, pero también desborda sensualidad, lo cual no la hacen el perfil ideal para el papel de nana. Sin embargo, en este film está lo suficientemente retocada para aparecer menos despampanante, bonita pero no exuberante.

Laura Linney brilla en su papel. Puedes sentir lástima y creerte la situación.... desde el sofá o la sala de cine.

En cuanto a la dirección, está muy bien lograda. Se lleva un hilo conductor que convence, la fotografía es muy buena y las ideas locas estilo Johanson viajando en la sombrilla, lo que representa claramente su búsqueda de estabilidad, le dan al film un touch de comedia y drama a la vez.

Así, pues, muy bueno. Para disfrutar en familia... o sola/o, si eres de los que aun se están por descubrir profesionalmente e insisten en probar otras experiencias laborales -me lo conozco como si lo estuviera viviendo ;-)

Lágrimas de mujer

Antes de que mis ojos se sequen, mis lágrimas dejarán un mensaje...

Antes de que deje de llorar, mi lágrima mojará una hoja de un libro.
Antes de que mi pupila se seque, mi lágrima tocará un trozo de piel, dejará su huella, y recordará una caricia.
Antes, mis lágrimas dirán al tiempo que se detenga, para poder gritar y ser escuchada, sin abrir la boca y sólo con la mirada, que es mi último lamento por ti.

Antes de que comience a llover, porque ya no tengo lágrimas pero el mundo sí, sentirás el temblor de mi corazón.
Y antes de la siguiente lágrima, una quedará estancada en mis labios, como un beso tuyo.

Pero sólo antes de acabar, porque ya no tengo más lágrimas, se terminan...

Una lágrima de mujer puede hacer temblar la tierra,
Sacudir el cielo, estremecer un alma...

Mis últimas lágrimas van hablándome de cuánto daño causa el desconsuelo.

Y ésta lágrima es por mí, por mi cuerpo cansado y mi alma extenuada, por un fuego extinguido en cuerpo y espíritu... por las lágrimas, nada más...

Cuánta fuerza tiene el sufrimiento que puede cambiar una mirada por siempre.
Y cuánta fuerza hay en una mujer que sólo las lágrimas hablan por ella.

Antes de dejar de llorar, formaré un charco, para que se inunde el espacio en que respiro y me vuelva sirena.

Y cuando deje de llorar, lamentarás mi lamento.

Entonces, dejaré de llorar... no sin antes de que entiendas el mensaje implícito de cada lágrima.
Lágrimas de mujer, rugidos de un alma, estremecimientos de un espíritu, apagamiento de un cuerpo.

CON EL CORAZÓN ROTO...

Hoy he decidido que la lluvia me empape, que me abrigue el viento, que me envuelva el frío, porque todo eso es más cálido que tus besos tardíos.

No hay razones para jugar con el alma de alguien, pues en ese engaño no hay ganador. Te quedas tú, solo buscando a quién lastimar, y sin una gota de néctar amoroso.

No busques más... ya haz destruido lo que tocaste con tus dedos de hielo. No espero que una tormenta me lave el dolor, pero si me transportara a un mundo donde no existieras me haría un favor.

Es que me haz dejado sin sentimientos,; la soledad resulta mejor compañía y la autocompasión se congeló en algún momento de tantas lágrimas. Me sequé, ya no hay más suspiros ni lamentos, sólo agua que cae dejándome calada hasta los huesos, y se siente bien.

Qué pobre ha de ser un corazón como el tuyo, que barrió con todo lo que una vez sembró con mentiras.
Has de saber que cambiaste mi vida; quién dijo que después de la tormenta siempre llega la calma?
La calma.... suena tan bien que ya no creo que exista. Sí la indiferencia, el desamor, el vacío. Soy una sombra en busca de su espíritu.

Y tú? Qué eres ahora? Un recuerdo amargo que se desvanece en el tiempo, una mancha en la pureza de tantos corazones como hayas herido.
No vale la pena una lágrima por ti, ni siquiera un deseo de que te suceda lo peor. Creo que el que te haga mal competirá con Dios, se creerá omnipotente, porque ya estás siendo juzgado.

Para mí, eres otra sombra, pero nunca encontrarás tu espíritu... se te perdió en algún lugar de todo el camino del mal recorrido. Tú sí tienes el infierno ganado.
Yo ya no sé si soy alma que ha ganado el cielo u otra mancha en el Infierno.

Ha dejado de llover. Me he quedado sin vida. Soy la sombra que busca un cuerpo para morir de una vez por todas.

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PS: TE AMO

Era la película más esperada de mi lista de pendientes, y por una razón específica. Resultó genial por una razón diferente.

Primeramente aclararé que hay una novela en la cual está basada la película, y diré que no le es completamente fiel. Hay agregados, y faltan muchos personajes que le dieron carácter a la historia. Para quienes hayan leído la novela, os advierto que no encontrarán la historia textual llevada a la pantalla, sino el argumento básico complementado con otros retazos de historia que nunca escribió la autora.

Sin embargo, vale la pena (y mucho) pasar un rato emotivo y divertido a la vez, hasta reflexivo si se quiere, con este film. Así que no lo contraindico por no serle fiel al libro; por el contrario

¡VAYAN A VERLA!

ARGUMENTO

Holly y Gerry son una joven pareja que viven momentos felices y otros no tantos, pero convllevan su vida juntos de tal modo que se complementan para lograr su felicidad conyugal.

No obstante, las vueltas de la vida, difícilmente comprensibles para muchos, hacen que Gerry muera por un tumor cerebral, dejando a Holly en la vida pero con un ánimo de muerte.

Holly no se adapta a vivir sin ese hombre a su lado, todo le recuerda a él, por lo que ha caído en una depresión profunda sin ganas de nada, ni espectativas algunas de salir adelante. Pero su marido no va a permitir que se hunda, incluso cuando ya no esté a su lado...

Lo que no espera y llega son las cartas, una para cada mes, que Gerry ha escrito para ella, redondeando cada una con una frase dulce y conmovedora: "PD: Te amo".Holly comienza a vivir más de cerca los recuerdos de Gerry por cada carta, su caligrafía, sus palabras... parece que él con sus gestos se hubiese quedado a su lado.

En ellas Gerry le ayuda a buscar razones para seguir viviendo (le anima a salir a divertirse, a cambiar de trabajo o a comprarse un vestido) y aunque esta correspondencia algo macabra preocupa a las amigas de la joven y a su sobreprotectora madre (interpretada por Kathy Bates) lo cierto es que las cartas, firmadas con un Posdata: te amo, devolverán las ganas de vivir a Holly.

La vida de Holly no es un bajón constante, pero no puede evitar extrañar tanto a su marido, y entre planes que él le ha dejado y sus amigas y su madre le proponen, va saliendo adelante.

CRÍTICA

Sobre la relación con el libro en que se basa ya hablé.

Ahora en otros puntos, diré que es una realización preciosa, muy bien lograda, con una Hillary Swank más femenina que nunca, muy adentrada en el papel, al límite de mobilizarnos sólo con una mirada triste.

Por otro lado, Gerarld Butler es quien da vida a la imagen de Gerry, que aparece mucho en la imaginación de Holly como en sus recuerdos. Ambos actores logran una química que hace más creíble la maravillosa relación de la protagonista y su difunto esposo.Creo que por ambos lados es la primera interpretación romántica, y la han llevado magistralmente.

Grandes figuras, como Katy Bates interpretando a la madre de Holly, Lisa Kudrow como la mejor amiga de Holly, desenfadada y coqueta.

Rodada a caballo entre Irlanda y New York, P.S. I Love You es una historia íntima, emotiva y con toques de humor.
Richard LaGravenese, director y guionista de P.S. I Love You, lleva muchos años encogiendo el corazón del público gracias a su trabajo en los libretos de films como El hombre que susurraba a los caballos, El rey pescador, Los puentes de Mádison o la reciente Diarios de la calle, en la que además se estrenó como director consiguiendo excelentes críticas.

En esta realización también se muetra su esmero.

La trama oscila entre la tragedia y la resilencia con toques alegres. Trata acerca de las relaciones humanas, el matrimonio, la amistad y cómo el amor puede ser tan poderoso como para convertir en fatalidad, el comienzo de una nueva vida.

La fotografía es impecable y la música, de la mano de Richard La Gravenese, es emotiva, y divertida el resto del tiempo. Logra contextualizar la escena con sonidos que van completamente con la situación. En conclusión,es una excelente historia, muy bien realizada, que vale el costo de la entrada al cine (como pocas pelis lo valen) o para ver en DVD, con una copa de vino y en pareja en el sofá.

Cuando salen films así, resulta un placer hacer la crítica.

NO SE LA PIERDAN!

AMOR: enfermedad crónica

El amor en tiempos del Cólera

Este film me sonó mal aprovechado desde el principio en que promocionaron el estreno.

En primer lugar, hay demasiados talentos del cine en latinoamérica para llevar una historia netamente americana al habla inglesa. Si bien es fiel al libro, pudo ser más fiel a las rupturas temporales de García Márquez

Que Shakira hiciera la Banda sonora no me cerraba; hablamos de una combinación García Márquez- Shakira...En fin, al argumento:

Florentino Ariza (Javier Bardém) se ha enamorado perdidamente de una joven recién llegada del exterior, Fermina Daza (Giovanna Mzzogiorno), la cual está destinada a un "buen" matrimonio.Dado que Florentino es sólo un telegrafista y vive con su madre, sin más bienes que la vida misma, no llega al status buscado por el padre de la hermosa joven.

Insistente en su sentimiento, Florentino le escribe desde el corazón las cartas más dulces a Fermina, que son interceptadas por algún sirviente y llegan a manos de ella. Esas palabras llenas de amor floreciente llegan al corazón de Fermina, al principio reticente, luego urgida como Florentino por hacer realidad ese enamoramiento lleno de magia que ha surgido entre los dos. Entre contratiempos por la urgencia del padre de Fermina de alejarla de ese "mal partido", consiguen el modo de seguir escribiéndose durante años de separación.

Florentino no deja de ser el que era de jovencito, lleno de tristeza en los ojos y dulzura en las palabras, una inocencia que se siente en el alma, y el amor incondiconal (y fiel) a Fermina, para quien se guarda, a quien espera, a quien añora. En cambio, Fermina ha sido convencida de que se puede encontrar la felicidad sin amor, y decide romper ese compromiso sentimental con Florentino, ya que lo ve como una ilusión de jóvenes ingenuos.

Como telón de fondo el pueblo colombiano sufre la peste de la cólera, muriendo personas cada día. Florentino cae en un desencanto por la vida, el sufrimiento por el rechazo de su amada, y enfermo, con síntomas muy parecidos a la cólera... pero son los síntomas de las penas de amor.

También cae Fermina en lo que parece ser cólera, y es entonces cuando conoce a Juvenal Urbino(Benjamin Bratt), el médico que cada día lucha contra el cólera, y que atiende a esta paciente con una dósis de seducción, que luego acompaña con un adecuado cortejo, hasta ganarse la aceptación de Fermina.

Los años pasan, y mientras Fermina es feliz e infeliz de a épocas en su matrimonio, Florentino ha encontrado el modo de sobrellevar el amor que nunca dejó de sentir por Fermina: acostándose con cada dama dispuesta y disfrutando maravillosamente del sexo. Se vuelve un don Juan, que escribe en una libreta algún dato y el número de la mujer con la que durmió.Y así pasan los años... Y pasan y pasan, hasta que la posibilidad de un amor quedo y sin esperanzas, ilusión de jóvenes, renazca, está en el aire.

Volverá a quererlo después de tantos años Fermina? Logrará Florentino realizar ese amor que casi es enfermedad para él?

Crítica

Respecto al libro, digamos que se le fue fiel en cuanto se pudo, incluso lograron una ruptura de la línea temporal, sólo al principio y al final.Es un film exquisitamente rodado, con detalles tan significativos como los aromas y los colores vivos, las flores... y claro, la poesía. Las actuaciones de Catalina Sandino Moreno en la piel de la madre de florentino y la de Javier Bardém son destacables.

Particularmente Javier Bardém, que nos dibuja un personaje tal como se lo imagina en el libro: patético en su perdición de amor. Cabisbajo y de ojos tristes, no demasiado apuesto y con una voz maravillosa. El papel era para este genial actor.

En cuanto a la dirección, logra una continuidad en la historia que impide perderse o aburrirse,; las tomas de la naturaleza que se realizan son otro ingrediente para enfermar de amor mientras disfrutamos el film.

La Banda sonora, de la mano de Shakira, es impresoionante! Le debo mis disculpas a su realización para la película, por mis prejuicios. Cada canción dice exactamente lo que siente el personaje, o lo que está ocurriendo en ese momento.

Especialmente "Hay amores".

Y aplaudo un final memorable.

**Tierra de sueños**

IN AMÉRICA

Este film, de dirección y guión de Jim Sheridan (que se ganó mi admiración con "En el nombre del padre") es un canto a la vida, un reflejo de la experiencia de unos pocos que inspira a seguir adelante a muchos.

No deja fuera tópicos tan interesantes pero de difícil abordaje como el entendimientos de los niños de lo que suceda a su alrededor, aunque se cubra la realidad con un manto para que no sufran; cómo una niña (en este caso) puede absorber todo lo que sucede y vivirlo como determinante en sus próximos años.

Apunta también a la esperanza que renace en los corazones como una sacudida al pasado y, quizá, un modo de sobrevivir: viendo hacia el futuro. Ante todo, el valor de la vida, que por más compleja que resulte a veces, es vida, es la maravillosa capacidad de respirar, sentir, degustar, oler, tocar, amar... Ya ven, no se escatima en mensajes en esta peli.

Johnny (Paddy Considini) y Sarah (Samantha Morton) constituyen un matrimonio irlandés unido no sólo por el amor, sino también por la culpa. Desde la pérdida de su pequeño Frankie, ambos han estado aturdidos por el dolor, y en el caso de John especialmente por un remordimiento que no lo deja vivir en paz. Él un actor en busca de éxito pero que últimamente no ha encontrado oportunidades, ella profesora, deciden viajar a Estados Unidos, la tierra donde todos los sueños se hacen realidad, para lograr la estabilidad económica que necesitan y el olvido... algo que, en realidad, descubrirán que es imposible.

Lo más hermoso que ambos tienen son sus dos hijas: Christie (Sarah Bolger) de once años y la más pequeña, Ariel (Emma Bolger), de ocho. Son dos niñas hermosas por dentro y por fuera, lucecitas llenas de magia que hacen que el drama tome un vuelco a la moraleja. La historia es contada por Christie, que para sus once añitos tiene una gran madurez, secuela de lo vivido con la muerte de su hermanito. Ella sigue viendo la vida a través de una cámara de vídeo con la que filma cada momento memorable, y donde guarda a su hermano, sonriendo, hasta el mismo día de su muerte. Sus ojos están llenos de vida, de sueños y a cada momento parece que estuviera aprendiendo algo nuevo de la vida. Es a quién más le afecta el desarraigo (aunque veremos que a todos los personajes los golpea de algún modo), y se siente perdida entre miradas que pueden llegar a ser crueles, de parte de compañeros del colegio.

Ariel es nada más ni nada menos que un chispa: enciende cada momento con sus grandes ojos que irradian inocencia y la alegría que todo niño necesita sacar afuera. No obstante, también ella está viendo a sus padres cambiados, no comprende netamente qué es lo que sucede, si bien extraña a su hermanito, y reclama sin paciencia a su padre, al que era antes Johnny, al límite de no reconocerlo en una escena desgarradora de la película. Es el fiel reflejo de la niñez de hoy en día, testigos de las durezas de la vida y la adversidad, con esa capacidad "esponja" que sin comprenderlo por completo, absorben, viven, experimentan, sufren igual que el adulto los obstáculos.

En el personaje de Samantha Northon es en quien encontramos con más nitidez la necesidad de recomenzar; es quién viene con el bagaje de haber perdido a un hijo, ver que su marido cada día se aleja más de la realidad porque no puede superar el pasado, y decide afrontar con alma y cuerpo la responsabilidad de traer de nuevo al viejo Johnny y sacar adelante a la familia.. Irónicamente eso acabará haciéndolo Christie, ella y su perspicacia, su niñez encarada hacia conflictos adultos para que su familia no recaiga.

Sarah queda embarazada, y pronto se descubre que es de riesgo. Nuevos miedos, desafíos y esperanzas para una familia que ya ha afrontado mucho en América, en los suburbios y más específicamente en un edificio de mala muerte, donde se cruzan a cada rato drogadictos y delincuentes, la familia irlandesa encuentra su nuevo hogar.

Allí vive también Mateo (Djimon Hounsou), un enorme y misterioso hombre negro y de vida bohemia que reta a los prejuicios de todo quien se le acerca.. Las niñas son las primeras en acercárseles, de un modo tan dulce que rompen las barreras de este aparentemente amargado hombre. Johnny lo enfrentará, le temerá, pero finalmente encontrará en él a un amigo. El secreto es que Mateo está enfermo, de cáncer (como el pequeño Frankie) y como le dice a Jhonny en un momento crucial y emotivo al máximo del film, está "enamorado de su esposa, de él, de sus hijas, del niño por nacer... Los envidia... porque tienen lo que a él le falta: Vida". Así Mateo se vuelve un personaje crucial en la película, que renueva el corazón Jhonny de fe, cuando al principio es el moribundo el que encuentra fe y esperanza en esta familia.

Poco a poco Johnny encontrará una senda que recorrer para aceptar al nuevo hijo que viene, volver a ser el apoyo de una familia en la que se ha estado apoyando últimamente y logrará finalmente dejar atrás el pasado, no como algo que nunca pasó, sino como lo que sucedió y a lo cual decirle "adiós, te tendré en los recuerdos, pero tengo mucho que vivir en el presente"

Esta película del cine independiente me hace llorar cada vez que la veo; está colmada de significados que solemos olvidar de la vida. Simplemente haciendo esta crítica, recordando las pastillitas de limón de Ariel que ella cree que tienen poderes para curar, los ojos de cansancio en una pequeña como lo es Christie, la fe y la alegría de un moribundo que vive cada día con tanta intensidad como un recién nacido, gracias a las pequeñas que llenan su vida de la inocencia de la niñez... Dejarse llevar por esos momentos de magia, por un final que no contaré, pero que es un auténtico trueque de vida donde el nudo de la garganta se forma en el alma...

Espero no haberos aburrido. ES UNA PELÍCULA QUE NO SE PUEDE DEJAR DE VER.

Para leer antes de entrar al cine!!

PD: TE AMO

Primeramente decir que no me parece, como he leído o escuchado, un libro que pueda ayudar a quien pasó por lo mismo. Más que caminar por la "autoayuda", esta novela busca dejar mensajes a quienes vemos desde fuera la tragedia que otros viven.

Y es justamente la tregedia de Holly, una chica de veintitantos, lo que se nos cuenta.Holly ha perdido a su mejor amigo, su cómplice, su amante y marido, Gerry, y no sabe cómo seguir con su vida.

Encerrada en su casa y envuelta en la bata que usó Gerry antes de morir, sólo puede relacionar todo lo que ve o hace con esa persona que ya no la acompaña. Vive una depresión del que intentan sacarla su familia y amigos, peros sin éxito, porque como deja en claro el la protagonista, nadie sabe cómo enfrentar la pérdida, mucho menos ella.

Holly confirma su idea de que la vida no se termina con la muerte, de que los recuerdos tienen peso, cuando se entera de que Gerry le ha dejado una carta para cada mes del año, la cual deberá abrir cada 1º de mes.

Si bien esas cartas la hacen echar de menos de forma más intensa a Gerry, también resultan una guía de cómo levantarse de la cama y volver a la vida.Cada línea de las cartas son un "lévantate y sé la que eras", pero en otras palabras, siempre con un toque de diversión típico de Gerry y claro, de ternura, con esa última línea: PD: te amo.

Así, entre el impulso que encuentra en cada carta y su propia voluntad, junto con el apoyo de sus amigas, Sharon y Denisse, y la presencia infaltable de su familia, Holly va caminando de nuevo por la cotidianeidad, remontando su vida, la cual quedó relegada a la cama luego del duelo por su marido.

Si bien comienza a salir de nuevo, a disfrutar de las cosas que antes disfrutaba sólo con Gerry, e incluso a relacionarse con otras personas, Holly aún no ha terminado el duelo por su amor, sino que recién lo empieza.

Es por ello que el libro no tiene una linealidad donde se empieza con una depresión y se va triunfando, sino que es una guirnalda de altibajos que sufre Holly, pero que la hacen más fuerte.La atora logra con este libro estremecernos ante la realidad que vive alguien que pierde al amor de su vida, pero no nos deja ponernos en su lugar.

Es por ello que en lugar de sentir compasión, será asombro y admiración lo que nos embargue en cada triunfo y en cada derrota de Holly.



Próximamente estará en cartelera la adaptación de este libro, con el mismo título, y protagonizado por Hillary Swank.

Estoy ansiosa por entrar al cine y ver esta historia en imágenes, pero por el momento recomiendo esta novela, escrita con profundidad pero también logrando entretener y hacer reír.

Todo en uno!

ALGO DE MEDICINA...

DIABETES: ABRAN LOS OJOS!!

Yo soy diabética hace 11 años, y creo que algunas cosas que me han pasado y repercuten en esa enfermedad me han conscientizado de lo importante que es tenerla en cuenta, lograr controlarla, y abrirle los ojos a tanta gente que la padece y lo desconoce.


Basada en mi propia experiencia, diré que es una enfermedad muy engañosa, que no te presenta síntomas graves como para que identifiques su descontrol, por lo cual está únicamente en las manos del diabético y de su médico enterarse de su estado.


DIABETES: ¿Qué es?

La Diabetes es una enfermedad crónica que no se cura, sólo se controla.

Se trata de la insuficiencia, parcial o total, de la glándula Páncreas para cumplir su función: generar la hormona Insulina.

Las causas que pueden provocar esa disfunción hormonal son varias, y dividen a esta enfermedad en dos grados: tipo 1 (llamada Mellitus) y tipo 2.

La más escuchada es la Diabetes tipo 2, que padecen ancianos, obesos, algunas mujeres durante el embarazo, o a consecuencia del stress y mala alimentación.
Es más encontrada en adultos que en niños.
En el caso del tipo2, el Páncreas no está inerte propiamente dicho, no ha dejado de producir Insulina, sino que funciona a su propio ritmo, es decir, cuando quiere.

Dado que los azúcares (o carbohidratos, como prefieren llamarlo los médicos) están presentes constantemente en nuestro organismo, es necesaria la insulina para contrarrestar su presencia masiva.

En el caso de los diabéticos tipo2, pueden controlar esta insuficiencia cumpliendo una dieta estricta, rica en verduras y carnes, algunos medicamentos que actúan en los azúcares, como el conocido Diabetón, y con hábitos como el ejercicio y el control diario de la diabetes.

DIABETES MELLITUS

Este sería el tipo1 de Diabetes, conocido también como Mellitus e insulinos-dependientes a quienes la padecen.

En este caso, el Páncreas ha dejado de funcionar por completo, por lo que no hay ningún tipo de contrarreste a los carbohidratos que se producen en nuestro cuerpo e ingerimos con cada comida diaria.
Es un grado más grave y delicado de Diabetes, donde se sustituye la Insulina que no genera el Páncreas con inyecciones diarias de insulina (humana o porcina).

Este tipo de diabetes es visto en todas las edades, incluso en niños y bebés. Las causas son generalmente de herencia, pero influyen también otros factores como el stress, cuadros de angustia y conmociones emocionales.

Para convivir con esta enfermedad y a tan alto grado de gravedad, es necesario llevar un control diario de ésta para saber qué cantidad de insulina se debe aplicar al organismo.

¿CÓMO SE CONTROLA?

Primeramente existen modernos aparatos que permiten saber el valor de azúcares en sangre con tan solo una gota de sangre de un dedo. Son aparatos caros, en relación por ejemplo al que compramos para tomar la presión arterial, pero es más necesario que cualquier otro aparato en casa si se padece este tipo de Diabetes.

Además del monitoreo diario, es necesario tener una sesión mensual, como mínimo, con un diabetólogo que nos inspire confianza, de modo que llegue a conocer tanto el ritmo de nuestra Diabetes que pueda decidir cuántos miligramos de Insulina nos inyectaremos diariamente. Eso no es arbitrario, y una sobredosis de insulina podría provocar un coma diabético.

Fundamental es hacer una dieta equilibrada, para lo cual es necesario también atendernos con una Nutricionista que nos diga qué alimentos y el tamaño de las porciones.

El ejercicio es un punto a favor en los diabéticos. Generalmente, apenas debuta un diabético (es decir, se le descubre la enfermedad), se le aconsejan ejercicios diarios, como caminatas o bicicleta. El ejercicio físico baja los niveles de azúcar en sangre de un modo natural y espontáneo.

¿QUÉ RIESGOS CORRE UNA DIABETES MAL CUIDADA?

Son conocidas las consecuencias que sufren los diabéticos que no se cuidan, principalmente los de tipo2.

¿Por qué se da más en el caso de un diabético tipo2? Porque el diabético que padece la enfermedad desde pequeño, con inyectables de insulina y todo lo que conlleva una Diabetes Mellitus (tipo1), ya han adoptado, generalmente, un estilo de vida en el que entra cuidarse para evitar consecuencias a largo plazo.

Las consecuencias son las mismas para ambos grados de Diabetes: mayor riesgo de que se tapen las arterias, principalmente a nivel de las extremidades, provocando amputaciones.
La Diabetes va degenerando la vista, si no se la controla, por lo cual también es común una consecuencia como la ceguera.

Hablo de consecuencias a largo plazo porque van apareciendo en un proceso desde el momento que se tiene Diabetes y no se la controla en el correr del tiempo.

¿QUÉ SENTIMOS LOS DIABÉTICOS RESPECTO A NUESTRA ENFERMEDAD?

HABLARÉ DESDE MI PROPIA EXPERIENCIA. Se pasa del respeto a la enfermedad, al miedo, cuando escuchamos todo el tiempo comentarios de gente mal informada que sólo relacionan Diabetes con amputaciones, cegueras, etc.

Considero que aun queda mucho por hacer para informar a la gente sobre la Diabetes como enfermedad, que no sólo lleva de la mano consecuencias sino también un gran daño psicológico al que la padece.

No me siento maldecida por la enfermedad, pero es común sentir bronca por padecer esto. Personalmente me inyecto 3 veces al día, lo cual no es un problema en absoluto, pero condicionarme con los alimentos cuesta más.

Por momentos me siento tan diferente a los demás sólo por padecer Diabetes, que me escondo detrás de la enfermedad.

El discurso de todo médico y familiar es que es algo que puede llevarse con normalidad, que no nos sintamos diferentes por tenerlo. Y es que una hipoglucemia (cuando la insulina actúa por demás produciendo bajones bruscos de azúcar en sangre) que te deja temblorosa y transpirada, con palpitaciones, no es algo normal: para una es el colmo de la diferencia con los demás.

Por suerte, he sido generalmente, desde los 9 años, una persona que ha sido consciente de su enfermedad y ha buscado llevarla con la mayor responsabilidad posible.
Revelarse contra la enfermedad es lo peor que se puede hacer, y sucede más que nada con los cambios internos y externos de la pubertad, de la adolescencia, de la madurez.

De algún modo siempre está la posibilidad de descontrolarse por alguna razón, pero la posibilidad que está anclada al lado de todo diabético es cuidarse para llevar una vida lo más normal posible.

ALGUNAS CIFRAS: ABRAN LOS OJOS!!!

*170 millones de personas por todo el mundo tienen diabetes Tipo 2

*85 millones más de personas ignoran que tienen diabetes Tipo 2

*Un diabético típico sufre la enfermedad 6 a 7 años antes de ser diagnosticado

*Los diabéticos tienen 4 veces más riesgo de enfermedad cardiaca

*El 50 % de recién diagnosticados ya tiene uno o varios complicaciones

*1 de cada 3 niños nacerá o desarrollara diabetes

*En 20 años la pandemia diabética la sufrirán 350 millones de humanos.

ESPERO LES HAYA SIDO ÚTIL ESTA INFORMACIÓN Y MI PROPIA EXPERIENCIA. NO DEJEN DE HACERSE UN ANÁLISIS PARA DESCARTAR LA POSIBILIDAD DE PADECER DIABETES: NO CUESTA NADA!

Para mayor información:
http://diabetesstop.wordpress.com
http://www.diabetesald ia.com
http://www.fundaciondiabetes.org

Holliwood se está quedando sin ideas?

27 Bodas

Parece que Holliwood se ha quedado sin ideas. Alarmante. Las últimas comedias románticas que he visto parecen la variación de otra idea original bastante anterior. Por lo pronto, no he visto una sola peli de ese género que me atrajera en toda la temporada.

Y a propósito de ello viene el comentario de este film que vi con la esperanza de encontrar algo medianamente mejor, pero ya os diré que me he llevado "la" desilusión.Los responsables de la dirección son los de El Diablo Viste de Prada. Junto a Heigl, comparten los créditos James Marsden (el cíclope de la trilogía X-Men y presentador de Hairspray), Malin Akerman (que estrenó Matrimonio Cumpulsivo y rueda Watchmen) y Edward Burns (The Holiday).

El reparto es atractivo; parece que la popular practicante de Grey`s Annatomy al fin fue descubierta como el próximo comodín de las comedias románticas en la pantalla grande, comenzando con Ligeramente Embarazada y ahora con la comentada presentación, "27 dresses".

ARGUMENTO

La idea original del film no me parece para nada original, si echamos un vistazo a las pelis románticas de hace unos pocos años, en particular si recordamos a Jennifer López como organizadora de bodas que no encuentra su propia boda. Hablo de The wedding planner", por supuesto. En este caso, la protagonista, Jane (Catherine Heigl) es una casi organizador de bodas por hobby; de algún modo se las ha apañado para hacer perfectas 27 bodas, en las que tuvo el rol de dama de honor.

La joven, enamorada absolutamente de los trajes, las iglesias, los anillos y el pastel, no ha encontrado aún su príncipe azul que la lleve al altar. Así que puede seguir conformándose con 27 vestidos extravagantes de dama de honor que guarda obsesivamente como souvenir.La típica mejor amiga (en este caso la misma mejor amiga de "The wedding planner", parece que estoy contando coincidencias), hace abrir los ojos a nuestra heroína de que ha estado enamorada de su jefe (Edward Burns).

Mientras Kate decide dar el paso para concretar algo con su jefe, aparece en su vida, y a estorbar, un periodista de páginas de Sociedad, Kevin (James Mardsen) que se ha enterado del récord de vestidos de dama de honor, quien decide seguirle el paso pues parece una buena portada. Por si fuera poco, su hermana recién llegada, Tess (Malin Akerman), acapara toda la atención de su amor (aún platónico), y es así como terminan comprometidos su jefe y su hermanita menor (muy típico?)

Entre enredos, un poco de risa y un poco de romance, Kate va confiando cada vez más en Kevin, y sin querer se forma la parejita esperada del film.

CRÍTICA

Debería seguir? Ya la tiré bastante abajo a la peli entre comparaciones y comentarios irónicos, pero hay buenas escenas para reírse un poco y, muy positivo para Heigl, lleva muy bien el papel logrando postularse como la nueva princesita de las comedias románticas. Es para pasar el rato, no se puede esperar más.

La calidad de dirección no es mala, pero para un antecedente como "El diablo viste a Prada", deja mucho que desear.Y por cierto... el título no es la gran cosa. El artículo que escribe el periodista es lo único que resalta las 27 bodas, y una escena graciosa muestra 27 vestidos de dama de honor. Nada que represente significativamente a la película, podrían haberse puesto más imaginativos...

...pero creo que se va acabando la imaginación en Holliwood. Y como suele decirse, lo dejo a su consideración. ;)

Mi parecido con celebridades

DOS MUJERES, UN MISMO ESPEJO...

EL AMOR TIENE DOS CARAS

FICHA TÉCNICA

Director: Barbra Streisand
Productor: Arnon Milchan
Montaje: Jeff Werner
Año: 01/01/1900
Color: color
Guión: Richard LaGravenese, Gérard Oury
Audio: Dolby Digital 5.1; Dolby Digital 2.0
Video: PALPAL 1.85:1
Idiomas audio: Dolby Digital 5.1: Español, Italiano, Francés, Alemán . Dolby Surround: Inglés
Idiomas subtítulos: Inglés, Francés, Español, Italiano, Portugués, Alemán, Polaco, Checo, Húngaro, Hindú, Sueco, Finlandés, Islandés, Holandés, Noruego, Griego, Turco, Arabe, Danés, Hebreo
Intérprete: Barbra Streisand, Jeff Bridges, Pierce Brosnan, George Segal, Mimi Rogers, Brenda Vaccaro, Lauren Bacall, Austin Pendleton

Increíble realización de la cantante, actriz y directora Bárbara Streisand. En este caso no necesita ponerse en el papel de la cantante que brilla por su voz ni en el de la sosa judía: su aspecto es uno de los pilares del film, y permite que el hilo conductor se cumpla.

ARGUMENTO

Rose (Barbra Streisand) es profesora de Literatura en una Universidad de gran prestigio, es alegre, desconflicutada, fanática del béisbol y especialista en "perfectos bocados".
En su familia, donde las mujeres son tan hermosas como orgullosas, es la oveja negra, o al menos así la hacen sentir, mas tiene un carisma que ni su hermana (Lauren Bacal) tiene con toda la belleza que de la que fue dotada; ni su madre (Mimi Rogers), bella y aún muy atractiva a pesar de los años (por lo que se siente realizada).Por otro lado, tenemos al enigmático profesor de matemáticas, Gregory (Jeff Bridges), que por brillante que sea y las ideas que tenga no logra un público atento por falta de carisma; suele ser aburrido, sugestionado, etc...
Gregory comienza a sentirse solo, pero harto de las relaciones vacías llenas de belleza y sexo pero con la misma profundidad que una nuez, decide encontrar a una mujer que no le atraiga sexualmente y con la cual compartir la vida cotidiana, como una particular pareja. "Quizá hasta sea posible una amistad!"Su encuentro se da gracias a la soberbia hermana de Rose, que le ha uqitado el novio y que es su actual marido, y para redimir su culpa propone a Rose como pareja en un afiche. Lo que Rose presenta ne ese afiche es justo lo que busca el pedido (en afiche también) de Gregory, por lo que Greg decide asistir a una de sus clases para conocerla mejor.
Y es en una de las mejores escenas del film que se conocen. Greg no logra sentirse cómodo en ese anfiteatro de alumnos de toda edad, sedientos de sabiduría, que miran embelesados a su profesora, quien más que edictar clase hace una parodia del enamoramiento en la historia de la Literatura. Es genial su método, su forma de captar la atención de los jóvenes, el modo de exponer el tema... sólo que a Greg le aburre o no logra conectarse con ello. Luego de entablar una amistad realmente bonita, Greg le pide a Rose que se casen, explicándole cada detalle del "pacto" que significa para él el Matrimonio. Sin sexo!
Aunque Rose ha comenzado a sentirse atraída, resuelve casarse y dejar de ser la solterona de su familia. Los problemas comienzan cuando Rose decide que está demasiado enamorada para dormir con el hombre al que ama sin ser tocada y pide hacer el amor.
Greg, por su parte, se siente defrasudado por ello, no logra expresar lo que siente aunque es obvio que la desea, y terminan separados por un tiempo.No seguiré, porque es donde viene lo mejor del film, el vuelco que hará posible el final perfecto. ¿Acaso comprenderá Greg que en el amor no existen reglas? ¿Podrá Rose volver con Greg?

ASPECTOS TÉCNICOS

Sólo decir que Bárbara Streisand "juega" con este papel como sólo ella sabe hacerlo, mostrando en un momento su lado defectuoso, ríendose de sí misma, y luego sorprendiendo en la pantalla con una actitud y un estilo desenvuelto y hermoso.
En este filme asimismo se puede disfrutar, además de Barbra y de un delicioso Jeff Bridges, con secundarios de lujo como Lauren Bacall y George Segal.La música es exquisita. Va de acuerdo a lo que Rose gusta de escuchar. La BSO es más que perfecta, de la mano de Bryan Adams y la misma Streisand con "Finaly find someone".
Un final precioso, inolvidable.

CITAS FAVORITAS:

Rose: "cuando nos enamoramos, escuchamos a Puccini en nuestro interior"

Greg - Qué mona es...

Rose -¿cómo lo sabes con tanto maquillaje?
Greg - ¿tú no usas maquillaje, verdad?

Rose - ¿para qué? seguiria siendo yo, pero en color

NO PUEDEN DEJAR DE VERLA!!

Mi reflejo sobre la paréd

El reflejo sobre la pared

Cuando sólo la luz del la luna se filtra por la ventana, y mi pierna semi-erguida dibuja un curva que se refleja sobre la pared, me descubro hermosa y misteriosa.
Pareciera que mi pierna intentase seducir, con su tibieza y licitud, a la dura y blanca planchada de cemento. Y hasta se ve hermosa. La pierna reflejada en la pared. La escena en que carne y piel, en una figura compacta, busca la falta de límites, el fallo de las medidas exactas, las luces y sus matices cerniéndose en sombras... hasta competir con su propia imagen, incorpórea e intangible, que permite la luz de esa perla blanca y esférica, a través de los cristales transparentes de mi habitación.
Es más que agradable a la vista ese juego de figuras que se dibujan y desdibujan en la superficie de la pared.
Alentada por la curiosidad, me levanto, sin prisas y con cuidado de no perder la perspectiva del reflejo; lentamente me voy poniendo de pie sobre la cama, hasta que no sólo la pierna que me inspiró sino todo el cuerpo, se transpone a una imagen en la pared. De nuevo luces y matices, la sombra que se dibuja, curvilínea, de mi cuerpo. En la pared. Y otra vez me veo más hermosa que frente a un espejo.
Juego con el reflejo. Ora de frente, ora de perfil. Cambio de posiciones. Ya no la pierna, ni siquiera el cuerpo busca encontrar a la pared, sino yo misma, ya conscientemente.
De perfil veo curvas que, dentro de su desproporción, componen una perfecta sintonía.
Mis senos pequeños y redondos combinan con excelencia con mis glúteos más voluptuosos. Coloco una mano sobre un pecho, luego sobre el vientre plano y suave; finalmente recorro con los dedos extendidos el camino desde mis caderas hasta las pantorrillas. Ahora mi silueta se ve doblada y mis senos adquirieron otra posición en la imagen que se refleja en la pared. Claro, no puedo ver mi rostro en esa sombra que se dibuja; sólo el cabello lacio, con unas pocas ondas cayendo sobre mis hombros, con tanta libertad como la que muestra mi figura.
Parezco hecha para las sombras, para los reflejos, lo intangible e incorpóreo. Porque allí, sólo allí, me siento hermosa. Casi perfecta. En la imagen que refleja la luz de la luna sobre la pared...